2020全新时装展览活动闪亮登场,艺术设计的更是一席另类的盛宴

2020全新时装展览活动闪亮登场,艺术设计的更是一席另类的盛宴

对于时尚界来说每场秀都是一席流动的盛宴,观看一场时装秀,看点不仅在于设计师这季的服装好看与否,更在于整个会场的环境、音乐、模特的态度、步伐与设计师的服装是否能融合成一场全方位的视听体验。而对于我们来说,更关注每场秀上的艺术设计,这些秀场艺术让我们更了解到最新空间场景设计趋势。

Hermès2020年春夏季的秀场
Hermès以皮革起家,是皮革的常青树。2020年春夏季的秀场集中创新皮革主题。为了搭配主题,藝術總監Nadège Vanhee-Cybulski 在巴黎网球俱乐部(Tennis Club de Paris) 搭建了一个极简的原皮色艺术空间。整个空间搭配野兽派的柱子颇有几何架构感,单一的贴近爱马仕橙的原皮色,象征着Hermès从自家经典的皮革重新出发,在传统和现代间找到平衡。观众则坐在厚毛毡质感的长椅上观看。

Hermès2020 秋冬女装发布秀场

Hermès2020 秋冬女装发布秀场,映入眼帘的是规律结构的多彩色块。一片空旷白色中设置许多相间着各种色块的圆柱。众多的色块圆柱状似马术障碍赛的横杆,灵感来源自然是 Hermès与马术的紧密情缘。 不凡的出身与马术古老优雅的血统交融,相辅相成,也将这种精神百年如一日的传承延续。

Dior2020秋冬成衣系列发布秀

Dior在法国巴黎杜乐丽花园举办了2020秋冬成衣系列发布秀,秀场由集体艺术家克莱尔·方丹(Claire Fontaine)参与设计,还是女权主义的主题,地板上是《世界报》(Le Monde)的拼贴,天花板上悬挂着用 LED 发光灯牌展示的标语。

Claire Fontaine在过往作品中,经常将霓虹灯装置放在公共空间和展览场地里,来强调当下社会中存在的一些冲突与矛盾。Claire Fontaine将许多slogan制作成悬挂于空中的霓虹灯装置,部分文字内容源自女权主义的slogan,诸如“Consent”,“Feminine beauty is a ready-made”等。它们以一种富有创造性的方式集中探讨了女性主体的多面性,描绘了女性主义者所要面临的艰巨挑战。

BURBERRY 2020秋冬时装秀

Burberry2020秋冬时装秀系列于伦敦肯辛顿奥林匹亚展览中心隆重发布,光影变幻中,模特身影在镜面打造的时装秀舞台上闪动。长方形镜面 T 台倒映着波光粼粼的水纹,打造出绝美的光影效果。

Savage x Fenty秀场

蕾哈娜的内衣品牌Savage x Fenty的秀场上,设计师Willo Perron从南欧和北非的建筑得来设计灵感,整体设计强烈突出了一种表现主义的戏剧风格。为了将展示每位女性的多元身体之美,舞台装置实物设计为白色,通过灯光的变化来勾勒身体的线条。

Anya Hindmarch2020年春夏时装秀场

从不循规蹈矩的Anya Hindmarch,在最新一季2020年春夏伦敦时装周上,Anya Hindmarch品牌甚至建了一个巨型红色迷宫,十分妙趣横生。在解开迷宫的过程中,游客们能够发现几个世纪以来一些由著名演员写和阅读的信件的录音。巨大的火红色迷宫,由拼图设计师阿德里安·费舍尔创作,灵感来自M.C.埃舍尔为海牙邮局设计的壁画。

本文由旧岛听风编辑发布,题图来源国际美陈俱乐部,观点不代表会展活动策划的立场,转载请联系原作者。
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